Sound of Blue & Gold #7

Cyanotypie ist eine ganz besondere Art der Fotografie, bei der magisches Blau entsteht. Die Cyanotypie-Technik wurde im 19. Jahrhundert entwickelt und ist eine der ältesten Fotografietechniken überhaupt. Bei der Cyanotypie wird selbst beschichtetes Papier belichtet, das anschließend in Wasser entwickelt wird. Das Ergebnis ist ein Bild in ganz besonderen Blautönen.

Die Cyanotypie wurde 1842 von dem englischen Astronomen Sir John Herschel erfunden. In den folgenden Jahren wurde die Technik von Künstlern und Wissenschaftlern angewendet und auch weiterentwickelt. Oft wird die Technik als einfach in der Anwendung beschrieben. Alles was benötigt wird, ist ein Stück Papier und zwei ungiftige Chemikalien. Um wahre Kunstwerke zu schaffen, braucht es jedoch Kreativität und viel Erfahrung.

Seit 1997 arbeite ich mit dieser Technik. Dabei lote ich Möglichkeiten aus, den Fotoprozess der Cyanotypie für mich als abstrakte Mischtechnik weiterzuentwickeln, auch mit Farbe, Pigmenten und reinem Blattgold. Bei dieser Vorgehensweise entstehen Bilder, die den Betrachter in ihren Bann ziehen.

In meiner langjährigen Erfahrung als Künstler habe ich gelernt, dass es für ein gutes Bild nicht nur auf die äußere Erscheinung ankommt, sondern auch auf die innere Haltung des Künstlers. Diese Einstellung spiegelt sich in jedem Arbeitsschritt wider und ist letztendlich entscheidend für das Gelingen eines Kunstwerks.

Willkommen in meinen Kunstwelten!
Ich bin Joachim Andrae, Fotokünstler aus Neumünster. Seit langer Zeit
beschäftige ich mich mit der Fotografie und habe mir die meisten
künstlerischen Techniken autodidaktisch erarbeitet. Neben dem Besuch
einiger Seminare habe ich mein Wissen durch praktische Erfahrungen
vertieft.

Seit 1991 beteilige ich mich an nationalen und internationalen
Ausstellungen und konnte dabei viele wertvolle Erfahrungen sammeln. Als
Mitglied im BBK – Schleswig-Holstein und multiple art, Kiel, sowie als
Ehrenmitglied der Japan Pinhole Photographic Society in Tokio bin ich
Teil einer großen Gemeinschaft von Künstlern.

In meiner aktuellen Phase der künstlerischen Tätigkeit liegt mein Fokus
auf der abstrakten Fotografie. Dabei lote ich Möglichkeiten aus, um
Kunst zu erschaffen, die andere Menschen inspiriert. Hierzu arbeite ich
mit historischen Fotoprozessen wie Cyanotypie und Salzdruck, die ich
auch als Mischtechnik für mich weiterentwickelt habe. Diese Techniken
erlauben es mir, einzigartige Werke zu schaffen, die sich von
herkömmlichen Fotos abheben.

Neben meinen abstrakten Werken entstehen auch Fotos, die ich mit
Polaroidkameras und selbstgebauten Lochkameras aufnehme. Diese Kameras
ermöglichen es mir, neue Ideen spontan umzusetzen oder auch über einen
längeren Zeitraum Fragestellungen konzeptuell zu erarbeiten.

Ich bin stets auf der Suche nach neuen Herausforderungen und Ideen für
meine Arbeit als Fotokünstler. Wenn Sie Interesse an meinen Werken
haben, schauen Sie in meinen Onlineshop, dort finden Sie eine aktuelle
Auswahl meiner Werke.